Ganz anders sieht es bei "Uhrwerk Orange" und "Soylent Green" aus. Beide Filme beschreiben eine negative Utopie, mal als Einzelfall des Droogs Alex, mal als Gesellschaftskritik der Massenbevölkerung und der daraus resultierenden Essensknappheit. Auch in "Minority Report" (2001) sieht die Zukunft im Jahr 2054 nicht gerade rosig aus, ebenso wie in Ridley Scotts Meisterwerk "Blade Runner" aus dem Jahr 1982. Harrison Ford jagt als desillusionierter Ex-Cop synthetische Menschen, genannt Replikanten. 1981 macht Kult-Regisseur John Carpenter einen Film, der 1997 spielt: "Die Klapperschlange". Ganz Manhattan ist ein Gefängnis, nur Snake Plissken (Kurt Russell) kann den Präsidenten aus der Hölle befreien.

Stanley Kubrick hat 1968 einen Meilenstein des Genres geschaffen: "2001: Odyssee im Weltraum". Auch wenn ich den Film nicht verstehe, es ist ein visuelles Fest mit den legendären Raumschiff-Szenen zur Musik von der schönen, blauen Donau. Christopher Nolan hat als Batman-Regisseur die Kassen klingeln lassen, also durfte er bei Warner "Inception" machen. Die hatten sich von dem komplizierten Sci-Fi-Streifen nicht viel versprochen, aber der Film hat richtig Kasse gemacht - die Fans danken es ihm.

Außerirdische sind ein Thema bei "Aliens", "Independence Day" und "Das fünfte Element" - in ganz unterschiedlicher Form. "Aliens" ist die Fortsetzung von Ridley Scott "Alien". War "Alien" noch ein großartiger Horror-Film, so ist James Camerons Fortsetzung ein adrenalingetränkter Action-Militär-Streifen, der von vorne bis hinten Spannung pur bietet. In Roland Emmerichs "Independence Day" hätten Außerirdische fast die Erde eingenommen, doch Will Smith und Jeff Goldblum hatten was dagegen. ID4 ist bestimmt kein anspruchsvoller Film und einige Szenen sind stark überzogen, doch ich zähle ihn zu meinen Lieblingsstreifen. Genau so wie Luc Bessons "Das fünfte Element". Es muss nicht immer Hollywood sein, obwohl Bruce Willis in dem Film die Hauptrolle spielt. Die Mischung aus Sci-Fi, Action und Comedy ist kaum zu toppen. "Starship Troopers" (1997) von Paul Verhoeven ist recht umstritten, aber für mich ist die Sache klar: Die Troopers sind ein Highlight des Sci-Fi-Genres. Der Film strotzt nur von legendären Zitaten, die Trickeffekte sind super und die Einspielungen a la "7.Sinn" runden das Gesamtbild ab.

Und zum guten Schluss: Der beste Film von allen in dieser Kategorie ist "Matrix". Die Wachoski-Brüder haben mit der Matrix einen Film geschaffen, der seit 1999 alles in den Schatten stellt. Die Optik, die Effekte, die Schauspieler, die Story - alles ist erste Sahne. Wobei: Sind wir vielleicht alle in der Matrix? Sheldon Cooper (aus "Big Bang Theory") hat die Antwort: "Nein, sind wir nicht, denn dann wäre das Essen besser!"

Eine Komödie und eine Hommage an die schwarze Serie der 40er Jahre - all das vereint "Tote tragen keine Karos" mit Steve Martin aus dem Jahr 1982. Der Original-Ton ist hier Pflicht. Das Erstlingswerk von Kevin Smith heißt "Clerks": Für schlappe 27.000 Dollar hat Smith einen Klassiker des Indie-Kinos geschaffen. Tagsüber hat er noch in dem Laden gearbeitet, nachts darin seinen Film gedreht. Das ist der volle Einsatz in New Jersey 1994. Auch hier gilt: Der Original-Ton kommt besser! Gene Wilder schreibt das Drehbuch, Mel Brooks hilft ihm dabei und die beiden machen zusammen "Frankenstein Junior" (1974). Der Kultfilm lebt von der herrlichen Komik von Dr. Fronkensteen und seinem genialen Assistenten Igor, gespielt von Marty Feldman. "Sin City" gehört hier auch rein, aber ich habe ihn unter "Comic" eingeordnet (siehe unten). "Don Camillo & Peppone" - das ist der legendäre Kampf zwischen Fernandel und Gino Cervi - Priester gegen Bürgenrmeister. Es gibt insgesamt 5 Filme, von denen sind für mich der erste und "Der große Kampf des Don Camillo" die besten. Ich möchte nicht wissen, wie oft ich diese Filme im TV gesehen habe.

Stanley Kubrick ist einer der besten Regisseure aller Zeiten, viele seiner Filme sind legendär. So auch der 1980 entstandene Horrorfilm "Shining" nach dem gleichnamigen Roman von Stephen King. Jack Nicholson spielt Jack Torrance, der im verschneiten Overlook-Hotel dem Wahnsinn verfällt. Die Blicke und Gesten, die er da abliefert, sind seitdem sein Markenzeichen geworden. "The Frighteners" ist zwar Horror, aber eigentlich mehr Komödie. Peter Jackson hat 1996 schon angedeutet, was tricktechnisch machbar ist und hat das schließlich bei der "Herr der Ringe-Trilogie" perfektioniert. Schade, dass Hauptdarsteller Michael J.Fox durch seine Parkinson-Krankheit (an der er seit 1991 leidet) seine Schauspiel-Karriere beenden musste. Ich hab ihn immer sehr gerne gesehen. John Carpenter drehte 1978 für kleines Geld einen Horrorfilm, der das komplette Genre veränderte: "Halloween". Minimalistisch, ohne Blut und mit nervenaufreibenden Soundtrack mauserte sich der Low-Budget-Streifen zu einem Blockbuster, der vor allem Jamie Lee Curtis bekannt machte. Es gab einen ganzen Sack  Fortsetzungen und Neuverfilmungen, aber keiner kann dem Carpenter-Original das Wasser reichen. Leider gibt es von dem Film keine würdige DVD, die meisten Umsetzungen sind schlichtweg Schrott.

"Sin City" (2005) ist da ein ganz anderes Kaliber. Den düsteren Comic-Stil von Frank Miller hat Regisseur Robert Rodriguez in einem schwarz-weiß-Film gewürdigt, der es in sich hat. Mit Stars gespickt erzählt der Episodenfilm die knallharten Geschichten von Bullen, Gangstern und Freaks. Der Streifen ist heute schon ein Meilenstein des Genres. Der beste Film im Jahr 2010 war für mich "Kick-Ass". Der Film von Regisseur Matthew Vaughn ("Layer Cake") ist leider unter Wert im Kino gelaufen, doch der wahre Comic-Fan weiß den Film zu würdigen. Es ist die geniale Mischung aus harter Action, grotesken Gewaltszenen und trockenem Humor der den Film so einzigartig macht. Da muss schon ein Engländer ran um so einen Film zu machen. Ein Comic, das ich vorher nicht kannte, war "Scott Pilgrim gegen den Rest der Welt" (2010). Im Kino ist der Film untergegangen, was ich persönlich schade finde, denn er hätte mehr Aufmerksamkeit verdient. Egal, mir hat es gefallen, wie Scott (Michael Cera) gegen die Ex-Liebhaber von Ramona (Mary Elizabeth Winstead) kämpft.

Ab 2008 ist Marvel exzessiv in die Kinoproduktion eingestiegen. Der erste Streich, "Iron Man", ist einer der besten von allen. Kein anderer als Robert Downey Jr. kann Tony Stark so gut darstellen, er taucht im Laufe der Zeit in vielen weiteren Produktionen auf, z.B. bei den Avengers. Der erste "Avengers" (2012) ist für mich der Brecher. Zum ersten Mal sind die Superhelden vereint und verteidigen New York City gegen Loki. Action, Humor, Effekte - in dem Film stimmt alles. "Avengers - Infinity War" (2018) gehört ebenfalls zu meinen Comic-Lieblingsfilmen. Hier kämpfen noch mehr Superhelden gegen den mächtigen Thanos, der am Ende durch ein Fingerschnippen die Weltbevölkerung halbiert.

In "Wayne's World" (1992) sind Wayne (Mike Myers) und Garth (Dana Carvey) die unumstrittenen Stars des Films. Allein schon die Fahrt im AMC Pacer zur Musik von Queen: Bohemian Rhapsody ist ein Highlight des Films. John Landis hat eine Menge gute Komödie abgeliefert, aber "Die Glücksritter" von 1983 ist sein bestes Werk. Die tolle Besetzung lässt kein Auge trocken: Dan Aykroyd (Elwood Blues) braucht man nicht vorzustellen, ebenso wenig wie Eddie Murphy, der hier in seinem zweiten Kinofilm auftritt. Jamie Lee Curtis kann auch lustig, wie auch die erfahrenen Altdarsteller Don Ameche und Ralph Bellamy (Randolf und Mortimer). Selten wurde die Welt der Warentermingeschäfte so lustig dargestellt wie hier. Und wenn ich daran denke, wie Aykroyd als betrunkener Weihnachtsmann den kompletten Lachs mitgehen lässt, dann habe ich keinen Appetit mehr. "Zurück in die Zukunft" ist natürlich eine Komödie, aber es steckt noch viel mehr in dem Film: Science-Fiction, Action und jede Menge Anspielungen auf die Zukunft, die einfach genial sind ("Niemand auf der Welt hat 2 Fernseher"). Früher sind Zeitreisen immer sehr weit in die Zukunft oder Vergangenheit gesprungen, doch niemand hat die Zeit besucht, in der sein Vater mal Teenager war. Das sind zufällig die 50er Jahre, und das ist Potential für jede Menge Gags. Legendär ist natürlich die Zeitmaschine selber, denn Doc Brown hat sich gedacht "Wenn ich schon eine Zeitmaschine, dann auch mit Stil" und baute sie in einen DeLorean (incl. Flux-Kompensator).

"Bill & Ted's verrückte Reise durch die Zeit" ist im Grunde eine billige Teenie-Komödie. Doch schon 1989 hat mir der Streifen gefallen, und auch heute noch hat der Film seine Highlights: "Volle Kanne Hoschi". Mit "Crocodile Dundee" hat Paul Hogan die erfolgreichste australische Komödie alles Zeiten geschaffen. Krokodiljäger Mick Dundee in New York City - das muss man gesehen haben. Kernspruch: "Das ist ein Messer". Roman Polanski hat 2011 mit "Der Gott des Gemetzels" eine Komödie ins Kino gebracht, in dem nur 4 Darsteller auftreten und der nur in einer Wohnung spielt. Doch die Wortgefechte der Protagonisten sind aller Ehren wert. Jodie Foster, Kate Winslet, John C. Reilly und vor allem Christoph Waltz geben alles, auch wenn man dabei mal aus Versehen auf den Tisch kotzen muss.

Auch "Memento" (2000) ist ein hartes Brett. Der spätere Dark-Knight-Regisseur Christopher Nolan erzählt seine Geschichte in umgekehrter Reihenfolge, und da muss man schon schauen, dass man storymäßig am Ball bleibt. Die DVD bietet übrigens ein Feature, mit dem man den Film chronologisch schauen kann. David Fincher gehört mittlerweile zu Hollywoods Top-Regisseuren. Mit "Zodiac" (2006) erzählt er die Geschichte um den Serienmörder Zodiac akribisch genau und hält sich dabei vorwiegend an Tatsachen. Die gute Besetzung mit Jake Gyllenhaal, Robert Downey Jr. und Mark Ruffalo machen den packenden Thriller zu einem Highlight. Kathryn Bigelow, die 2010 als erste Frau den Regie-Oscar gewinnt, legte mit "Strange Days" 1995 einen Film ab, der sich gewaschen hat. Die Silvesterfeier zum Millennium wird für Lenny Nero (Ralph Fiennes) eine gefährliche Angelegenheit, denn er sucht verzweifelt einen Mörder, der es auf seine Ex-Freundin (wunderbar schlampig Juliette Lewis) abgesehen hat. Im Kino wirkte der Streifen dank der unglaublichen Bilder-Wucht fast magisch. In "Prisoners" (2013) versucht Hugh Jackman mit allen Mitteln, seine verschwundene Tochter zu finden. Dabei schreckt er nicht davon ab, den vermeintlichen Entführer zu foltern. Regisseur Denis Villeneuve hat einen düstern Thriller geschaffen, der einem unter die Haut geht.

"Sicario" (2015) von Denis Villeneuve ist ein nervenaufreibender Agenten-Drogen-Thriller: Hart, kompromisslos, gnadenlos. Emily Blunt überzeugt als FBI-Agentin, die bis an ihre Grenzen gehen muss. In "Wind River" (2017) von Taylor Sheridan geht es hingegen gemütlich zu. Eine Leiche wird im Schnee entdeckt, die lokale Polizei und das FBI sind ratlos, ein Wildhüter - grandios: Jeremy Renner - klärt den Fall auf. "Wind River" ist ein sehr intensiver Film, so was kriegt man selten im Kino zu sehen.

Ein knallharter Gangster-Thriller ist David Cronenbergs "A History Of Violence" (2005). Viggo Mortensen holt seine Vergangenheit ein, als Ex-Verbrecher hat er sich anonym zur Ruhe gesetzt, doch durch die Medien wird das Syndikat wieder auf ihn aufmerksam. Toll ist die Anfangssequenz der Killer, die aus einem Motel auschecken. Mel Gibson hat in "Payback" (1998) ebenfalls Probleme mit dem Syndikat: Porter verlangt seinen Anteil, nachdem ihn sein bester Freund verraten und fast getötet hat. Der Film ist auf DVD auch als Special Edition erschienen, und diese Version hat einen komplett anderen Schnitt und ist so wesentlich härter als die Kinoversion. Das Ende ist auch neu. "Brother" ist ein knallharter japanischer Yakuza-Film von Multitalent Takeshi Kitano. Diesmal spielt sein Film nicht ausschließlich in Japan, Hauptdarsteller Yamamoto (Beat Takeshi himself) verschlägt es nach Los Angeles, wo er mit der heimischen Mafia diverse Probleme ausdiskutieren muss. "Reservoir Dogs" (1992) ist Tarantinos Erstlingswerk. Viel brauche ich dazu nicht zu sagen, die Fans kennen Mr. Pink und das Gespräch über Madonnas 'Like a Virgin'.

Kommen wir nun zu zwei Gangster-Filmen, die eher durch schwarzen Humor auftrumpfen. Mein Lieblingsfilm aus Dänemark ist "In China essen sie Hunde" (1999). Regisseur Lasse Spang Olsen hat einen extrem trockenen Film geschaffen, der genau auf meiner Wellenlänge liegt. Kim Bodnia ist Der Harald, und was Der Harald im Film von sich gibt, das ist einfach nur super. Als Der Harald hört, dass sein Vater vor 9 Jahren gestorben ist, stellt er fest: "Dann hat der ja gar nicht mitgekriegt, das wir Fußball-Europameister geworden sind." Quentin Tarantino ist ein erhabener Regisseur, doch sein Werk "Jackie Brown" wird meiner Meinung nach gerne unterschätzt. Dabei ist der Film ein absolutes Meisterwerk, in dem (mal wieder) Robert DeNiro mitspielt. Doch DeNiro hat nicht die beste Rolle, vielmehr ist "Jackie Brown" ein Vehikel für Samuel L. Jackson, der als Ordelle die Fäden in der Hand hält. Für "Departed - Unter Feinden" (2006) hat Regisseur Martin Scorsese endlich seinen Oscar gewonnen, und das zu recht. Mit gewohnt hervorragender Besetzung (Nicholson, DiCaprio, Damon, Wahlberg) erzählt der Altmeister eine Gangster-Cop-Story vom Feinsten.

Immer wieder tauchen Filme der Coen-Brüder bei meinen Lieblingsstreifen auf. Auch wenn "The Big Lebowski" mein Lieblingsfilm ist, "Fargo" kommt nur knapp dahinter. Die Story um Jerry Lundegaard (William H. Macy), der seine Frau entführen lässt, und schließlich von der Polizistin Marge Gunderson (Frances McDormand) überführt wird, ist schräg, humorvoll, dramatisch, brutal und schlichtweg genial. "Local Hero" hingegen ist einfach ein sehr schöner Film, der einem eindringlich klar macht, dass materieller Reichtum nicht wirklich wichtig sind. In diesem schottischen Dorf ist es egal, ob man zu Hause einen Porsche fährt, hier sind andere Dinge entscheidend. Burt Lancaster ist hier in einer seiner letzten Rollen zu sehen. "Mulholland Drive" ist dramatisch, aber auch mysteriös und schwer verständlich. Ich habe den Film nicht wirklich verstanden, bin aber davon fasziniert. David Lynch versteht es einfach, einen in seinen Bann zu ziehen. 1989 faszinierte Barry Levinsons "Rain Man" die Kinozuschauer. Das Roadmovie war der kommerziell erfolgreichste Film in Deutschland 1989, heimste Preise ohne Ende ein und bescherte Dustin Hoffman seinen zweiten Oscar. Als hochbegabter Autist Raymond spielte er sich in die Herzen des Kinopublikums. Dagegen konnte Tom Cruises, der ebenfalls eine Top-Darstellung abliefert, nicht mithalten. Ein weiteres Highlight: Die Musik von Hans Zimmer.

Lasse Hallström hat 2005 mit "Ein ungezähmtes Leben" zwei großartige Schauspieler zusammen gebracht: Robert Redford und Morgan Freeman leben einsam auf einer Ranch. Eines Tages bringt Jennifer Lopez + Tochter das Leben der beiden gehörig durcheinander.

Meine Favoriten bei den James Bond Filmen: "Goldfinger" (1963) und "Der Spion, der mich liebte" (1977). "Goldfinger" ist Sean Connerys bester Bond, der erste mit seinem legendären Aston Martin DB5. "Der Spion, der mich liebte" ist Roger Moores Highlight, er fährt den wasserdichten Lotus Esprit. In beiden Filmen sind deutsche Mimen Bonds Gegenspieler: Gerd Fröbe und Curt Jürgens. Im Jahre 2000 wurde die TV-Serie "3 Engel für Charlie" fürs Kino verfilmt. Die neuen Engel Cameron Diaz, Lucy Liu und Drew Barrymore lassen es so richtig krachen. Der Film ist total überzogen und ein großes Musikvideo mit Actioneinlagen - ich liebe es! 1973 gewann "Der Clou" 7 Oscars - u.a. als Bester Film. Die Gangsterkomödie überzeugt mit drei hervorragenden Schauspielern: Paul Newman, Robert Redford und Robert Shaw. Der intelligent inszenierte Betrug ist perfekt in Szene gesetzt, die Ragtime Musik von Scott Joplin ist ein Klassiker.

Einer meiner Lieblingsregisseure ist Matthew Vaughn. Sein "Kingsman - The Secret Service" verdient im Grunde 6 Sterne, so gut finde ich diese Agenten-Action-Komödie. Alles an dem Film stimmt, und vor allem die legendäre Metzel-Sequenz in der Kirche, untermalt von 'Free Bird" sucht seinesgleichen.